我國(guó)的藝術(shù)鄉(xiāng)建最早肇始于2007年的“許村計(jì)劃”。那一年，廣東工業(yè)大學(xué)渠巖教授團(tuán)隊(duì)，組織藝術(shù)家在山西和順縣許村寫生、采風(fēng)、旅居、創(chuàng)作，最后在許村發(fā)展起一個(gè)美術(shù)產(chǎn)業(yè)的全產(chǎn)業(yè)鏈，打造出全國(guó)聞名的“許村模式”，用實(shí)踐證明了藝術(shù)介入鄉(xiāng)村發(fā)展的可行性。此后，眾多在地藝術(shù)項(xiàng)目相繼涌現(xiàn)，碧山計(jì)劃、青田范式、石節(jié)子村美術(shù)館、羊磴計(jì)劃等成為藝術(shù)鄉(xiāng)建的典范。
近年來，隨著鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的實(shí)施，文藝界廣泛開展在地創(chuàng)作，讓藝術(shù)與鄉(xiāng)土碰撞出別樣火花。尤其是各大藝術(shù)院校立足優(yōu)勢(shì)專業(yè)，一方面，從教學(xué)維度鼓勵(lì)廣大師生深入鄉(xiāng)村、扎根人民，把論文寫在祖國(guó)大地上；另一方面，從藝術(shù)鄉(xiāng)建維度，充分發(fā)揮文藝在服務(wù)經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展中的重要作用，把更多美術(shù)元素、藝術(shù)元素應(yīng)用到鄉(xiāng)村規(guī)劃建設(shè)中，賦能鄉(xiāng)村振興。
在地創(chuàng)作，顧名思義，在限定的地方創(chuàng)作。它既是重要的藝術(shù)創(chuàng)作路徑，也是藝術(shù)鄉(xiāng)建的重要形式。文化藝術(shù)的在地化、在地性，源于英文Site-specific(直譯為“場(chǎng)域限定”)。相關(guān)觀點(diǎn)認(rèn)為，在地化是在經(jīng)濟(jì)全球化視野中，反思地點(diǎn)差異帶來的文化差異，突出地方特性，Site-specific也常被解讀為“本土化”“地方性”“現(xiàn)場(chǎng)性”“限定性”等。這里講的在地創(chuàng)作，主要指的是立足特定地點(diǎn)開展藝術(shù)創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)通過駐留、體驗(yàn)、觀察、實(shí)踐等，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的在地化，因此也被稱為駐地創(chuàng)作。
過去，在地創(chuàng)作主要集中在油畫、版畫、雕塑等純藝術(shù)領(lǐng)域：外國(guó)藝術(shù)家到中國(guó)，或城市藝術(shù)家到鄉(xiāng)村，駐留短則一周，長(zhǎng)則一兩個(gè)月，完成相關(guān)藝術(shù)品的創(chuàng)作。當(dāng)前，在地創(chuàng)作已經(jīng)超越了純藝術(shù)的范疇，不再局限于某一部作品的創(chuàng)作，而是通過藝術(shù)賦能鄉(xiāng)村規(guī)劃建設(shè)，聚焦鄉(xiāng)村面貌的提升，鄉(xiāng)村產(chǎn)品的升級(jí)等，為解決鄉(xiāng)村振興過程中遇到的實(shí)際問題開展藝術(shù)創(chuàng)作。
以“跨越山?！珖?guó)高校鄉(xiāng)村藝術(shù)建設(shè)成果展覽”為例，18所藝術(shù)院校開展的在地創(chuàng)作實(shí)踐，均在不同程度上改變了鄉(xiāng)村、美化了鄉(xiāng)村，帶來了鄉(xiāng)村的蝶變與振興。同時(shí)，深度參與其中的師生們，又在藝術(shù)與鄉(xiāng)土的碰撞中尋覓到新的靈感與頓悟，重新審視著藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值。
穿梭于展廳，透過圖文、視頻材料，各個(gè)藝術(shù)院校的在地創(chuàng)作實(shí)踐如在眼前。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院探索藝術(shù)美化鄉(xiāng)村、設(shè)計(jì)提升鄉(xiāng)村、文化振興鄉(xiāng)村、人才賦能鄉(xiāng)村的多種路徑，用藝術(shù)串聯(lián)起鄉(xiāng)村自然風(fēng)貌、民俗風(fēng)情、人文內(nèi)涵、當(dāng)代生活，讓藝術(shù)走入大地、回歸原野、深入人心，在內(nèi)蒙古阿爾山等地創(chuàng)作的《連年有魚》《暖》《森林之子》等藝術(shù)作品，吸引了眾多游客與藝術(shù)愛好者的真情奔赴。中央美術(shù)學(xué)院依托山前白夜大地藝術(shù)展，深度挖掘湖南平江的文化資源，通過“地域文化+自然環(huán)境+藝術(shù)+科技”的多元融合，帶動(dòng)鄉(xiāng)村的生態(tài)再造，實(shí)現(xiàn)自然環(huán)境、鄉(xiāng)村社會(huì)、文化和生態(tài)效益的共融共生。中國(guó)美術(shù)學(xué)院提出“以鄉(xiāng)土為學(xué)院”的育人理念，推出“上山下鄉(xiāng)”社會(huì)實(shí)踐課程，通過在地創(chuàng)作，建立學(xué)生個(gè)體與社會(huì)的鏈接，培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)態(tài)度與工作方法，該院學(xué)生與云南大倉(cāng)小學(xué)孩子們共同創(chuàng)作的《帽子上的奇遇》，已成為鄉(xiāng)村美育的生動(dòng)案例。
縱觀各大藝術(shù)院校的在地創(chuàng)作實(shí)踐，藝術(shù)遇鄉(xiāng)土，達(dá)到了雙向成全的效果，彼此都產(chǎn)生了火花。
一方面，在地創(chuàng)作不僅能直接助力鄉(xiāng)村產(chǎn)業(yè)升級(jí)、藝術(shù)實(shí)踐、空間營(yíng)造等，還能通過互動(dòng)式美育激發(fā)鄉(xiāng)村“向美而行”的內(nèi)生動(dòng)力。在地創(chuàng)作的藝術(shù)作品具有典型的公共性，這一特征突破了傳統(tǒng)藝術(shù)作品的個(gè)性化創(chuàng)作方法，凸顯了民眾的參與性，促使藝術(shù)家用藝術(shù)方式和語言調(diào)動(dòng)民眾的審美需求，讓民眾將自身的審美需求用藝術(shù)形式表達(dá)出來，達(dá)到自我價(jià)值的體現(xiàn)和認(rèn)同。藝術(shù)家攜手村民開展在地創(chuàng)作的實(shí)踐，關(guān)乎村民對(duì)藝術(shù)的體驗(yàn)感、認(rèn)同感、歸屬感，創(chuàng)作成果帶來的和美鄉(xiāng)村之變，文創(chuàng)、文旅收益等又能為村民帶來滿滿的獲得感、幸福感。這種以美為媒的合作，帶來的激勵(lì)效果是長(zhǎng)遠(yuǎn)而深刻的。
另一方面，在地創(chuàng)作讓藝術(shù)家尤其是藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生，深入鄉(xiāng)村、了解鄉(xiāng)村，深入生活、扎根生活，真正成為聆聽時(shí)代聲音、回應(yīng)時(shí)代需求的文藝工作者。毋庸諱言，當(dāng)前，藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生普遍存在疏離鄉(xiāng)村的情況，而藝術(shù)教育又偏重技能訓(xùn)練，缺乏與時(shí)代命題和社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的深度結(jié)合。這種情況下，引導(dǎo)和帶領(lǐng)大學(xué)生參與鄉(xiāng)村在地創(chuàng)作，無疑是一條一舉多得的有效路徑。正如清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院黨委書記覃川說的那樣，在地創(chuàng)作可以引導(dǎo)學(xué)生在創(chuàng)作中認(rèn)識(shí)鄉(xiāng)土材料和傳統(tǒng)工藝，了解鄉(xiāng)村物理空間和自然人文環(huán)境的特點(diǎn)，思考藝術(shù)激發(fā)鄉(xiāng)村活力和內(nèi)生動(dòng)力的多元可能，在與村民的交流合作中建立起對(duì)鄉(xiāng)土社會(huì)的情感紐帶，提升用藝術(shù)和設(shè)計(jì)服務(wù)社會(huì)的責(zé)任感。
當(dāng)前，以在地創(chuàng)作、藝術(shù)下鄉(xiāng)、鄉(xiāng)村藝課等形式為代表的藝術(shù)鄉(xiāng)建活動(dòng)取得階段性成果，但是其過程中系統(tǒng)性缺失的問題也逐漸凸顯和暴露，比如，各類藝術(shù)鄉(xiāng)建活動(dòng)和項(xiàng)目間缺乏溝通平臺(tái)和協(xié)作機(jī)制，很難形成“連點(diǎn)成線”的聯(lián)動(dòng)效應(yīng)；村民參與度與積極性有待提高等。這需要藝術(shù)工作者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)，既要加強(qiáng)彼此之間的通力協(xié)作，還要增加與村民的對(duì)話交流。
在新時(shí)代和美鄉(xiāng)村的建設(shè)中，藝術(shù)院校肩負(fù)著更加重要的使命和責(zé)任。基于這樣的共識(shí)，近日，鄉(xiāng)村建設(shè)高校聯(lián)盟“鄉(xiāng)村藝術(shù)建設(shè)專項(xiàng)委員會(huì)”正式成立。隨著各大藝術(shù)院校的交流與合作，藝術(shù)與鄉(xiāng)土還將碰撞出新的更加精彩的火花。(光明日?qǐng)?bào))
(作者：張一璠，系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院助理研究員)
